Konstnären och konstpedagogen Tero Annanolls verk är en förbryllande fin kombination av nutid och det gågna
Han har varit en pionjär i Finland inom materialåtervinning och ekologiska materialval. Vi är ofta vana vid att se ekologisk konst som en obehandlad yta och inte så mycket som konceptuell konst som söker efter estetik. Annanolli lyckas nästan alltid överraska sina tittare. Han kanske använder till exempel gamla tyger och kläder som sitt material, som är modernt idag. Ändå föredras verkens estetiska formspråk inte av samtidskonsten, men verkens estetiska förtrollning härrör från det förflutna.
Som konstnär kan Annanolli konsthistoria mycket väl. Han kommer dock aldrig att fastna i historien. Han ger oss gammaldags ekon av skönhet, men alltid på ett nytt sätt och med blick mot framtiden. Det fina med hans verk är inte upprepningen av de gamla som har setts många gånger, för han kombinerar djärvt. Hans verk kan kombinera bysantinsk guldprakt, japansk känslig teckning och Caravaggio-liknande teatral användning av ljus.
Annanolli slutar aldrig göra något bara för att förvåna och överraska. Hans verk visar alltid ett tydligt mål. Det målet är skönhet, en estetisk upplevelse. Hans verk är trogna konstens historia och tradition och vägrar att vara ögonblickligt tilltalande trick. Verken är genomtänkta och noggrant förberedda och framför allt noga genomtänkta.
Tero Annanolli är en konstnär värd att lära känna om du inte känner honom ännu och hålla ett öga på om du redan känner honom.
Liisa Väisänen
FT, Konstforskare
Taiteilija ja taidepedagogi Tero Annanollin teokset ovat hämmentävän hieno yhdistelmä nykyaikaa ja mennyttä
Hän on ollut Suomessa edelläkävijä materiaalien kierrättämisessä ja ekologisissa materiaalien valinnoissa. Usein olemme tottuneet näkemään ekologisen taiteen käsittelemättömänä pintana ja ei niinkään esteettisyyttä etsivänä käsitetaiteena. Annannolli onnistuu yllättämään katsojansa lähes aina. Hän saattaa käyttää materiaalinaan vaikkapa vanhoja kankaita ja vaatteita, mikä on modernia nykyaikaa. Silti teosten esteettinen muotokieli ei ole nykytaiteen suosima vaan teosten esteettinen lumo kumpuaa menneisyydestä.
Taitelijana Annanolli tuntee taidehistorian tarkkaan. Hän ei kuitenkaan koskaan juutu historiaan. Hän tuo meille vanhanaikaisia kauneuden kaikuja, mutta aina uudistavasti ja katse kohden tulevaa. Hänen teostensa kauneus ei ole jo moneen kertaan nähtyä vanhan toistoa, sillä hän yhdistää rohkeasti. Hänen teoksissaan saattaa yhdistyä bysanttilainen kullan loisto, japanilaiseen herkkään piirrokseen ja Caravaggiomaiseen teatraaliseen valon käyttöön.
Annanolli ei sorru koskaan tekemään jotain vain hämmästyttääkseen ja yllättääkseen. Hänen teoksissaan näkyy aina selvä päämäärä. Se päämäärä on kauneus, esteettinen kokemus. Hänen teoksensa ovat uskollisia taiteen historialle ja perinteelle eivätkä suostu olemaan hetkellisesti ilahduttavia silmänkääntötemppuja. Teokset ovat harkittuja ja huolella valmistettuja sekä ennen kaikkea tarkkaan mietittyjä.
Tero Annanolli on taiteilija, johon kannattaa tutustua, jos häntä ei vielä tunne ja pitää silmällä, jos hän on jo tuttu.
Liisa Väisänen
FT, Taiteentutkija