Laukaan Taideateljeet

Konstindustri och formgivning, Visuell konst

Plats
Laukaa

Laukaan taideateljeet (Laukaa konststudior) fick sin första konstnär i februari 2020, då lokal bildkonstnär och bildkonstföreläsare Tiina Häkkinen började arbeta i den vackra Päivälä-byggnaden ritad av A.W. Stenfors och färdigställd 1925. Medan hon arbetade ensam i en stor skyddad byggnad fick Häkkinen idén till en varmhjärtad ateljébyggnad där konstnärer kunde hyra utrymme för att skapa konst, hålla utställningar och kurser. Kommunen Laukaa gick snabbt med i idén och redan samma år fylldes huset med konstnärer. Verksamheten utvidgades 2021 till Muurahainen-byggnaden, byggd och skyddad 1930 i samma område. Målet för konstnärerna i Laukaa konststudior är att utveckla områdets konstaktiviteter och erbjudanden i samarbete med Laukaas kommun. Bildkonstnärer Mikko Hannunen, Tiina Häkkinen, Päivi Meriläinen, Merja Nykänen, Minja Revonkorpi, Annina Sarja-Kaunismäki, Yuichiro Sato, Hanna Veander och formgivaren Katja Rauhamäki arbetar i Päivälä-byggnaden i Laukaa konststudior. Bildkonstnären Auli Halttunen arbetar i Muurahainen-byggnaden. AULI HALTTUNEN Bildkonstnär  "Jag är en målare och färgare som främst används för att måla akryl- och oljefärger. Människofigurerna i min målning presenterar sig i små betydelsefulla ögonblick. Trä är ett material som dyker upp gång på gång i mitt arbete. Jag kan också såga plywood i form av en blomma, måla den utomhus, över en vinter på en nedtonad träyta eller böja den efter önskan. Trämaterialet, som redan har använts en gång, har också sin egen glans." MIKKO HANNUNEN konstnär “Med mina målningar försöker jag presentera ämnen som får mig att känna något annat än enbart visuell kunskap.” TIINA HÄKKINEN Bildkonstnär BA, konstpedagog, Master of Arts "I mina målningar och andra verk manifesteras människans referensnärvaro som förkolning, konsumtion, avstötning och ständig förändring. Teman för mina verk sträcker sig från mänskligt konstruerad mytologi, natur, arkitektur, öde platser och utrymmen. Människan är inte fysiskt närvarande eller möter betraktaren direkt: det finns ett mänskligt avtryck i bilderna. Allt som finns kvar är konstgjorda, byggda eller trasiga. Materialen i mina verk kombinerar noga övervägande färger, högkvalitativa oljefärger, kol, grafit och olika återvunna material. ” PÄIVI MERILÄINEN Bildkonstnär "Jag tog examen från Lahtis institut för konst 1980. Jag har arbetat som bildkonstnär i 40 år. Mina konstverk finns Finlands statlig konstsamling och flera städer konstsamlingarna. Mina verk innehåller ofta feministiska tankar och reflektion över människans etisk aktivitet." MERJA NYKÄNEN Bildkonstnär ”Mitt huvudsakliga media är installationskonst. Jag konstruerar stor mänskliga konstverk från papper mache där jag undersöker de mänskliga värdena. Jag målar också med tempera och oljor. Jag betraktar mig själv som en ”atmosfärmålare”. I mina målningar skildrar jag inte synlig verklighet utan skildrar upplevelser och känslomässiga tillstånd i sinnet genom landskap och människa. Endast mottagarens liknande livserfarenheter kan avslöja den ultimata betydelsen av mitt arbete. Jag hoppas att mitt arbete är nyckeln för upplevaren att tänka igen. ” KATJA RAUHAMÄKI Konstnärlig designer "De senaste åren har jag gjort produkter och konst tillagats främst från det gamla kasserade fönsterglaset. Redskapen är främst glasplattor, lampor och smycken. Utgångspunkten är att designa produkter och produktlinjer som är lämpliga för användning. Jag gör också arbeten på beställning för olika utrymmen och interiörer. I min konst tar jag fram mina syner på livet och världen omkring mig genom att lägga till en touch av nya utmaningar till tekniska implementeringar. Jag känner att konst är ett verktyg för mig att tänka och drömma. ” MINJA REVONKORPI Bildkonstnär BA, FM konstpedagog, grafisk formgivare och konstlärare “Min konst är född från observationer och händelser i vardagen. Även detaljer som verkar mycket obetydliga kan hamna som en idé eller ett material för ett verk; fras, bild, färg eller något hittat objekt. Min huvudsakliga teknik är målning, men jag använder också andra tekniker - den ger frihet och ger variation i uttrycket. Jag tycker om att samla in material, kombinera dem och hur bilden börjar bildas och leva sitt eget liv.Känslighet, dysterhet, natur, skiktning, estetik, grovhet och motsättningar i fenomen är viktiga aspekter av innehållet i min konst. Jag skapar imaginära världar och lämnar utrymme för slumpen. Jag kommer att förenkla min bild av saken, som jag har valt för min tema.” ANNINA SARJA-KAUNISMÄKI Master of Arts, Bildkonstnär, lärare " Just nu, jag målar sceniska bilder med ett abstrakt grepp. Estetik, skiktning och intuition är centrala för verken. Vad ser du när du tittar? Vad ser du när du tittar länge? Kan du stanna framför målningen och acceptera att den inte presenterar något som kan definieras med ord? Kan du ge målnigen en chans att berätta något om dina egna känslor just nu? Jag är intresserad av visuell perception, bilder och upplevelsen av att titta på konst med alla dess nedladdningar." YUICHIRO SATO Bildkonstnär, magisterexamen i bildkonst "Jag lockas och har bott i Finland sedan 2016. Jag går och drar i skogarna och på sjön. Det är mitt liv. Mitt arbete bygger på de tekniker och metoder för japansk målning som jag har lärt mig. "Japansk målning" är en traditionell, traditionsteckning, samtida konstnärlig prestanda? konst. Genom mina ögon och händer försöker jag uttrycka människors empati över olika gränser. Mitt arbete är inspirerat av den syn jag brukar möta i Finland. Mitt huvudmaterial är grafit. Jag använder olika pennor för detaljerade beskrivningar. De är målade i vitt och svart, med minimalistiska färger. De kompletteras av färger och årstider i betraktarens sinne." HANNA VEANDER Bildkonstnär  ”Var börjar konsten när materialen är mänskliga relationer? Kraftstrukturer? Vårdhem invånarnas rumsliga behov? Hur kan ett konstverk skapa en naturupplevelse hos en person och hur naturupplevelse är inbyggd i ett konstverk? Jag är en bildkonstnär och florist. Under de senaste åren har jag gjort projektet som (samhälls)konstnär, med tanke på t.ex. vikten av närvaro och möte för människors hälsa och ur välfärdssynpunkt. Jag är fascinerad av likheten mellan natur och konstupplevelse, vilka känslor de väcker hos oss."
Laukaan taideateljeet sai ensimmäisen taiteilijan Helmikuussa 2020, kun paikallinen kuvataiteilija ja kuvataiteen lehtori Tiina Häkkinen aloitti työskentelyn kauniissa A.W. Stenforsin suunnittelemassa vuonna 1925 valmistuneessa Päivälä-rakennuksessa.  Häkkinen sai yksin suuressa suojellussa rakennuksessa työskennellessään idean lämminhenkisestä työhuonetalosta, josta taiteilijat voisivat vuokrata tiloja taiteen tekemiseen, pitää näyttelyitä ja kursseja. Laukaan kunta lähti nopeasti mukaan ideaan ja jo samana vuonna talo täyttyi taiteilijoista. Toiminta on laajentunut vuonna 2021 samalla alueella olevaan 1930 rakennettuun ja suojeltuun Muurahainen -rakennukseen. Laukaan taideateljeet -taiteilijoiden tavoitteena on kehittää alueen taidetoimintaa ja -tarjontaa yhteistyössä Laukaan kunnan kanssa.  Laukaan taideateljeiden Päivälä -rakennuksessa työskentelevät: kuvataiteilijat Mikko Hannunen, Tiina Häkkinen, Päivi Meriläinen, Merja Nykänen, Minja Revonkorpi, Annina Sarja-Kaunismäki, Yuichiro Sato, Hanna Veander ja muotoilija Katja Rauhamäki.  Muurahainen-rakennuksessa työskentelee kuvataiteilija Auli Halttunen.  AULI HALTTUNEN kuvataiteilija ”Olen maalarina koloristi ja tottunut etupäässä maalaamaan akryyli- ja öljyväreillä. Maalaukseni ihmishahmot esittäytyvät pienissä merkityksellisissä hetkissä. Puu on materiaali, joka kerta toisensa jälkeen näyttäytyy töissäni. Saatan myös sahata vanerin kukan muotoon, maalata ulkona, talven yli harmaantuneeseen puun pintaan tai taivuttaa sitä halutunlaiseksi. Jo kertaalleen käytetyssä puumateriaalissa on myös oma hohtonsa.” MIKKO HANNUNEN Kuvataiteilija ”Pyrin maalauksillani esittämään aiheita, jotka saavat minut tuntemaan jotain muuta kuin pelkän visuaalisen tuntemuksen.” TIINA HÄKKINEN Kuvataiteilija AMK, Kuvataiteen lehtori, TaM ”Maalauksissani ja muissa teoksissani ihmisen viitteellinen läsnäolo näkyy hiiltymisenä, kuluttamisena, hylkäämisenä ja jatkuvana muutoksena. Teoksieni aiheet vaihtelevat ihmisen kontruoiman mytologian, luonnon, arkkitehtuurin, autioituneiden paikkojen ja tilojen välillä. Ihminen ei ole fyysisesti läsnä tai kohtaa katsojaa suoraan: kuvissa on ihmisen jättämä jälki. Kaikki mitä on jäljellä, on ihmisen muokkaamaa, rakentamaa tai rikkomaa. Teoksieni materiaaleissa yhdistyvät tarkkaan harkitut värit, laadukkaat öljyvärit, hiili, grafiitti ja erilaiset kierrätysmateriaalit.” PÄIVI MERILÄINEN Kuvataiteilija "Valmistuin Lahden taideinstituutista 1980. Olen toiminut vapaana taiteilijana 40 vuotta. Teoksiani on Suomen valtion ja useiden kaupunkien kokoelmissa. Teoksissani on usein feministinen aatos ja eettisen ihmisen toiminnan pohdiskelua." MERJA NYKÄNEN Kuvataiteilija ”Pääasiassa teen tilataidetta ja tällä hetkellä materiaalini on paperimassa, josta olen työstänyt suuria ihmisen kokoisia ja oloisia teoksia ja joissa tarkastelen ihmisen arvomaailmaa. Maalaan myös tempera ja öljyväreillä. Olen tunnelmamaalaaja. Maalauksissa en kuvaa näkyvää todellisuutta, vaan kuvaan mielen elämyksiä ja tunnetiloja maiseman ja ihmisen avulla. Vain kokijan samankaltainen koettu elämä voi paljastaa teokseni lopullisen merkityksen. Toivon, että teokseni on avain kokijalle uuteen ajatteluun.” KATJA RAUHAMÄKI Taideteollinen muotoilija ”Viime vuodet olen valmistanut tuotteita ja taidetta pääasiassa vanhasta käytöstä poistetusta ikkunalasista. Käyttöesineet ovat pääasiassa lasilautasia, valaisimia ja koruja. Lähtökohtana on suunnitella käyttöön soveltuvia tuotteita ja tuotesarjoja. Teen myös tilauksesta teoksia eri tiloihin ja sisustuksiin. Taiteessani tuon esiin näkemyksiäni elämästä ja ympäröivästä maailmasta lisäämällä ripauksen uusia haasteita teknisiin toteutustapoihin. Koen, että taide on minulle väline, jonka avulla ajatella ja unelmoida.” MINJA REVONKORPI Kuvataiteilija amk, FM taidekasvattaja, graafinen suunnittelija ja kuvataiteen opettaja ”Taiteeni syntyy jokapäiväisen elämän huomioista ja tapahtumista. Jopa hyvin merkityksettömiltä tuntuvat yksityiskohdat saattavat päätyä teoksen ideaksi tai materiaaliksi; lause, kuva, väri tai jokin löydetty esine. Pääasiallinen tekniikkani on maalaus, mutta käytän myös muita tekniikoita – se antaa vapautta ja tuo vaihtelua ilmaisuun. Nautin materiaalien keräilystä, niiden yhdistelystä ja siitä kuinka kuva alkaa muodostua ja elää omaa elämäänsä. Herkkyys, synkkyys, luonto, kerroksellisuus, estetiikka, rosoisuus ja ilmiöissä tapahtuvat ristiriidat ovat taiteessani tärkeitä sisällöllisiä seikkoja. Luon kuvitteellisia maailmoja jättäen tilaa sattumalle. Pyrin ilmaisullisesti yksinkertaistamaan joskus monitasoisenkin asian, jonka olen valinnut teokseni aiheeksi.” ANNINA SARJA-KAUNISMÄKI FM, kuvataiteilija, opettaja ”Maalaan tällä hetkellä maisemallisia kuvia abstraktilla otteella. Keskeistä teoksissani on estetiikka, kerroksellisuus ja intuitio. Mitä näet, kun katsot? Mitä näet, kun katsot pitkään? Pystytkö pysähtymään maalauksen eteen ja hyväksyä, että se ei esitä mitään minkä voisi sanoin määritellä? Voitko antaa teokselle mahdollisuuden kertoa jotain omista tuntemuksistasi sillä hetkellä? Minua kiinnostaa erityisesti visuaalinen hahmottaminen, mielikuvat ja taiteen katsomisen kokemuksellisuus kaikkine latauksineen.” YUICHIRO SATO Kuvataiteilija, kuvataiteen maisteri "Olen viehättynyt ja asunut Suomessa vuodesta 2016. Kuljen ja piirrän metsissä ja järvellä. Se on elämääni. Työni perustuu oppimani japanilaisen maalauksen tekniikoihin ja metodeihin. ”Japanilainen maalaus” on perinteistä, traditiosta ammentavaa, nykytaiteeksi kehittyvää esittävää taidetta. Silmieni ja käsieni kautta pyrin ilmaisemaan ihmisten empatiaa yli erilaisten rajojen. Töitäni inspiroi näkymä, jonka yleensä kohtaan Suomessa. Pääasiallinen materiaalini on grafiitti. Käytän erilaisia lyijykyniä yksityiskohtaisiin kuvauksiin. Ne on maalattu valkoisella ja mustalla, minimalistisin värein. Ne täydentyvät värien ja vuodenaikojen myötä katsojan mielessä. " HANNA VEANDER Kuvataiteilija  “Mistä taide alkaa kun materiaaleina ovat ihmisten väliset suhteet? Valtarakenteet? Hoivakodin asukkaiden tilalliset tarpeet? Entä voiko taideteos saada ihmisessä aikaan luontokokemuksen ja miten luontokokemus rakentuu osaksi taideteosta? Olen kuvataiteilija ja floristipuutarhuri. Viime vuosina olen tehnytprojekteja (yhteisö)taiteilijana pohtien mm. läsnäolon ja kohtaamisen merkitystä ihmisen terveyden ja hyvinvoinnin näkökulmasta. Minua kiehtoo luonto- ja taidekokemuksen samankaltaisuus, mitä tunteita ja aistimuksia ne meissä herättävät."